Termin

„Besser teilen“ kulturBdigital-Konferenz 2025

Termin bereits vergangen

Datum

8. Oktober 2025

10:00 – 19:00 Uhr

Ort

ufaFabrikViktoriastr. 10-18 12105 Berlin

Eventüberblick

Programm
Redner:innen
Location & Zugänglichkeit
Anmeldung

„Besser teilen“

kulturBdigital-Konferenz 2025

Sich gegenseitig mit Tipps, Materialien und geliehenen Tools weiterzuhelfen und sich zu Technikfragen zu vernetzen: längst Alltag im digitalen Kulturbetrieb. Aber geht das vielleicht noch systematischer, nachhaltiger – besser?

Unter dem Motto „Besser teilen“ laden wir euch ein, erprobte Ansätze digitaler Gemeinschaftlichkeit weiter zu denken. In Talks, Panels, Workshops und künstlerischen Impulsen widmet sich die kulturBdigital-Konferenz folgenden Fragen:

Wie können neue Konzepte des Teilens und digitale Plattformen helfen, Wissensaufbau und Öffentlichkeitsarbeit gemeinschaftlich zu organisieren?
Welches Potenzial steckt in Verleihplattformen für Technik und Requisiten?
Wie können zentrale Kompetenzstellen und Kulturakteur:innen Fragen zu digitaler Infrastruktur noch effizienter gemeinsam bearbeiten?
Was müsste sich an den administrativen Rahmenbedingungen ändern, damit Teilen leichter wird?

Für das Bühnenprogramm bieten wir eine Verdolmetschung aus Deutscher Lautsprache in Deutsche Gebärdensprache an.

Programm

10:20 – 11:00Theatersaal

In ihrem Vortrag nehmen Doris Beckmann und Sonja Ochotta euch mit ins Programm „Übermorgen“ am Niedersächsischen Staatstheater Hannover. In Zusammenarbeit mit mehreren Partnern wird dort erarbeitet, wie Theater Werkstätten gemeinsam nutzen und Kompetenzaufbau gemeinschaftlich organisieren können. Außerdem geht es im Projekt um KI-gestütztes Fundus-Management – und die Frage, wie auch Requisiten, Kulissen und Theatertechnik in Umlauf gebracht werden können. Der Vortrag zeigt: Teilen macht kreativ und kann Kulturinstitutionen zukunftssicher machen.

Digitale Plattformen können die Verwaltung und Nutzung von Requisiten, Fundi und Lagern für die Kulturszene effizienter und nachhaltiger, kostengünstiger und kollaborativer machen. Seit 2024 macht berlinleiht.de die aktuellen Kataloge verschiedener Berliner Leih-Initiativen in einer Meta-Suchmaschine durchsuchbar. Hinter dem Projekt stehen die IT-Aktivisten von dingsda (Jan Philip Steimel) und cosum (Nikolai Wolfert), die seit Jahren im Feld von Inventarisierung, Buchung und Verleih-Abwicklung von Gegenständen aktiv sind. In ihrem Vortrag geben sie einen Überblick über bisher Erreichtes, Anwendungsbeispiele für die Kultur und Visionen für eine nachhaltigere, kollaborativere Zukunft.

10:45 – 11:45Atelier I, parallel zum Bühnenprogrammm

Workshop (auf Englisch, ohne DGS)

In her workshop, Medhavi invites participants to imagine what a culture-storytelling-stack could look like. Participants explore one central question: Which digital tools and templates would empower museums, theatres, and other cultural institutions to create and publish engaging content online, and build active communities without needing to build everything from scratch? The workshop begins with a few practical examples already in use on The Heritage Lab, such as visual stories, galleries, quizzes, and online features developed with museums and archives. Participants then work in small groups to map out the content formats and audience engagement functions most valuable to their own organizations, whether that means rehearsal diaries, interactive mini-exhibitions, or educational games. The session creates a hands-on space for exchange and rapid prototyping, with the goal of shaping solutions that help cultural organizations tell their stories more sustainably online.

11:00 – 11:50Theatersaal

Panel-Diskussion (mit DGS)

Viele Kulturinstitutionen stehen vor ähnlichen digitalen Herausforderungen – doch oft kämpft jede für sich allein. Dabei liegt enormes Potenzial im Teilen von IT-Infrastrukturen und im Erproben neuer Kooperationsmodelle. Doch wie lässt sich das konkret umsetzen?

Wir sprechen offen über das, was funktioniert – und das, was (noch) nicht klappt. Es geht um Governance, Vertrauen, Technik und politische Rahmenbedingungen und wir überlegen gemeinsam, wie es in Zukunft besser klappen kann – solidarisch, nachhaltig und realistisch.

11:50 – 12:00Theatersaal

Tool-Pitches (mit DGS)

In seinem Beitrag stellt das Projektteam den aktuellen Entwicklungsstand des Kulturkatasters Berlin vor. Es erläutert, wie das digitale Tool Kulturorte sichtbar macht, Daten vernetzt und als zentrale Informationsplattform für Kulturakteur:innen, Verwaltung und Öffentlichkeit dient. Zudem zeigt es, welche Chancen das Kulturkataster für die Kulturförderung und die langfristige Sicherung von Räumen eröffnet.

Erfahrt im Anschluss off-stage mehr zum Tool.

Der kulturBdigital-HelpDesk stellt sein neues Forum vor: Nach dem Wechsel von Mattermost zu Discourse können Berliner Kulturakteur:innen jetzt nachhaltiger und komfortabler Wissen dokumentieren und gezielter nach Lösungen suchen. Der 5-Minuten-Pitch zeigt konkrete Verbesserungen der Open-Source-Plattform für themenzentrierte Diskussionen und erklärt, wie sich interessierte Kulturakteur:innen für das geschlossene Forum anmelden können.

Erfahrt im Anschluss off-stage mehr zum Tool.

13:15 – 14:00Theatersaal

Panel-Diskussion (mit DGS)

Im Kulturbereich klafft oft eine Lücke: Digital Literacy ist für viele Kulturakteur:innen keine Selbstverständlichkeit. Es fehlt an Fachpersonal, um handfeste IT-Themen zu bearbeiten oder an Kapazitäten, um technologische Entwicklungen zu beobachten und Rückschlüsse für die eigene Institution oder künstlerische Praxis abzuleiten. Kompetenzstellen und Wissenstransferprojekte schaffen zu einigen dieser Fehlstellen Abhilfe – durch neue Services und gemeinsame Strukturen für den Aufbau von Knowhow. Aber: Frische Impulse aufnehmen ist das eine – Wissen und Methoden nachhaltig in der eigenen Arbeitspraxis nutzen das andere. Find the gap — im Panel wollen wir mit euch auf Lückensuche gehen und diskutieren, welche Faktoren den Wissenstransfer im Alltag einschränken und wie zentrale Kompetenzstellen und Fördermaßnahmen nachhaltig(er) unterstützen können

13:30 – 14:30Atelier I, parallel zum Bühnenprogrammm

Workshop (ohne DGS)

09:00 – 10:00

Impulse auf der Bühne (mit DGS)

www.literaturstadt.berlin macht das literarische Leben in der Stadt Berlin sichtbar. Aber welche digitalen Kompetenzen stecken dahinter? Annette Wostrak zeigt in ihrem Beitrag, wie ein gemeinsamer öffentlicher Auftritt einer als „vulnerable Gruppe“ definierten Kunstsparte durch gezielte digitale Zusammenarbeit aussehen kann. Skizziert wird ein Modell, wie nach dem Wegfall der Resilienz-Dispatcher:innen – Digitalmanager:innen, die zwischen 2022-2024 in zahlreichen Berliner Kultureinrichtungen aktiv waren – Ressourcen gebündelt und neue Modelle für Arbeitsteilung und Personalbindung gedacht werden können.

In ihrem Vortrag zeigt Ariane Schmitt-Chandon, wie der Kulturatlas Bayern als digitale Infrastruktur Kulturakteur*innen unterstützt, Wissen, Tools und Ressourcen besser zu teilen. Sie skizziert die Vision der Plattform, erläutert das Vorgehen von Bedarfsanalyse bis agiler Entwicklung und gibt Einblicke in den aktuellen Stand und die nächsten Schritte. Der Impuls macht deutlich, wie gemeinsame Standards dabei helfen, Zugänge zu vereinfachen und digitale Ressourcen langfristig nutzbar zu machen.

15:00 – 15:30Theatersaal

Gespräch (mit DGS)

Ob gemeinsame Depots, digitale Plattformen oder Informationsangebote: Shared Services versprechen Effizienz und Nachhaltigkeit, werfen aber auch Fragen auf. Im Gespräch mit Senatorin Wedl-Wilson diskutiert Nicolas Zimmer, wie solche Infrastrukturen für den Kulturbereich aussehen können, welche Rahmenbedingungen dafür nötig sind und welche Perspektiven Berlin für eine solidarische digitale Kulturentwicklung eröffnet.

16:00 – 16:15Theatersaal

Tool-Pitches (mit DGS)

Bei diesem Tool-Pitch zeigt Julian den VM-1: Ein Video-Player, Video-Mixer und Video-Sampler, der im Labor für Digitalität gemeinsam mit dem Hamburger Softwareentwickler Nils Zweiling entstanden ist. Gefördert von der Aventis Foundation, bietet der VM-1 als Open-Source-Gerät die Möglichkeit, Videoshows auf der Bühne, als VJ, oder als Videokünstler*in zu erstellen.

Erfahrt im Anschluss off-stage mehr zum Tool.

Dem FEZ wurden Fördergelder erteilt für die Entwicklung einer App. Es handelt sich um eine Chat-App, basierend auf dem Matrix-Protokoll, die sowohl als Web-Anwendung als auch als App auf Android bzw iOs angelegt ist. Wir möchten das Projekt gerne an eine interessierte Organisation oder Entwickler:innen übergeben. Es gibt einige Details zu beachten und zu klären. Wir stellen im Pitch die App vor.

Erfahrt im Anschluss off-stage mehr zum Tool.

16:15 – 17:15Theatersaal

Closing (mit DGS) & Performance (ohne DGS)

Kunst und Kultur zu verwerten war immer schon ein schwieriges Geschäft und es ist seit dem Aufstieg der Plattformen als zentrale Kulturvermittler nicht leichter geworden. Anhand einiger historischer Rückblicke erzähle ich den Paradigmenwechsel von einer urheberrechtsbasierten zur plattformbasierten Kulturökonomie. Dabei werde ich nicht nur die Unterschiede, sondern auch die Kontinuitäten herausarbeiten. Zuletzt werde ich mit Blick auf generative KI eine Prognose wagen, wo die Reise für die Kulturökonomie hingeht. Die Analyse zeigt außerdem auf, dass die Krise der Kultur nur zu überwinden ist, wenn wir die Macht im System direkt konfrontieren.

Phygital Intimacy ist ein XR-Multiplayer-Spiel und eine Live-Performance, die interaktiven Sound und Tanz verbindet. Performer*innen und bis zu fünf Teilnehmende treffen in einer Mixed-Reality-Umgebung aufeinander, interagieren mit virtuellen und auditiven Inhalten und durchlaufen gemeinsam Spiellevels. Die Mechaniken kooperativer Computerspiele fördern Teamwork, schaffen Verbundenheit und verwandeln das Publikum in aktive Mitgestalter:innen.

Redner:innen

Ali Deniz Şensöz

Kulturraum Berlin gGmbH

Ana Regidor

Projektmanagerin kulturBdigital, Technologiestiftung Berlin

Annette Kleffel

Leiterin Abteilung Kultur & Bildung, Technologiestiftung Berlin

Annette Wostrak

Sprecherin der Berliner Literaturkonferenz, Leitung von LesArt – Berliner Zentrum für Kinder- und Jugendliteratur

Ariane Schmitt-Chandon

Projektleitung Kulturatlas Bayern, Stiftung Kulturzukunft Bayern

Carola Mücke

Projektleiterin, Future-Lab FEZ

Doris Beckmann

Kaufmännische Geschäftsführerin & Verwaltungsdirektorin, Niedersächsische Staatstheater Hannover

Fabian Kraetschmer

Leitung (CDO) Fachbereich IT und Digitales, Stiftung Stadtmuseum Berlin

Holger Plickert

Referent Kultur- & Gedächtnisinstitutionen, Wikimedia Deutschland – Gesellschaft zur Förderung Freien Wissens e. V.

Jan Philip Steimel

Developer, berlinleiht.de, dingsda.org

Julian Jungel

Leitung Labor für Digitalität, Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch

Linnja Naujoks-Auffenberg

Leiterin Referat f. Informationsmanagement & Organisationsentwicklung, Niedersächsische Staatstheater Hannover

Lisa Kaschubat

Medienkünstlerin, Projekt Phygital Intimacy

Marion Mair

Direktorin Vertrieb und Marketing, Deutsche Oper Berlin

Matthias Stier

Leiter Digitale Strategie, Deutsches Technikmuseum

Medhavi Gandhi

Independent Cultural Practitioner & Creator, The Heritage Lab

Michael Seemann

Autor und Internetforscher, Otherwise Network

Nicolas Zimmer

Vorstandsvorsitzender, Technologiestiftung Berlin

Niklas Kossow

Bereichsleiter Smart City & Verwaltungsinnovation, CityLAB Berlin / Technologiestiftung Berlin

Nikolai Wolfert

Gründer, Cosum.de / berlinleiht.de

Sarah Wedl-Wilson

Senatorin für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt

Silvia Faulstich

Projektleitung kulturBdigital, Technologiestiftung Berlin

Simon Pleikies

kulturBdigital-HelpDesk, Technologiestiftung Berlin

Sonja Ochotta

Strategisches Controlling & Projektleitung „Übermorgen – Neue Modelle für Kulturinstitutionen“, Niedersächsische Staatstheater Hannover

Stefan Janson

kulturBdigital-HelpDesk, Technologiestiftung Berlin

Tabea Golgath

Forschungsreferentin, Niedersächsisches Ministerium für Wissenschaft und Kultur (MWK)

Xenia Kitaeva

Wissenschaftl. Angestellte, Forschungs- und Kompetenzzentrum Digitalisierung Berlin (digiS)

Location & Zugänglichkeit

Kontakt

E-Mail: kultur@ts.berlin

Uns ist wichtig, dass möglichst viele Menschen an unserer Konferenz teilnehmen können. Die bisher verfügbaren Informationen zur Zugänglichkeit haben wir hier gesammelt. Bei Fragen oder Anregungen zum Thema wende dich bitte einfach per E-Mail an uns.

Auf einen Blick

Bühne mit DGS-Verdolmetschung
Workshops ohne DGS

Barrierefreies Parken
Barrierefreies WC
3 von 4 Räumen ebenerdig

Teilnahme kostenlos
Verpflegung vor Ort
Gelände ohne Bodenleitsystem

Verdolmetschung / Interpretation

DGS-Verdolmetschung

Für das Bühnenprogramm bieten wir eine Verdolmetschung aus Deutscher Lautsprache in Deutsche Gebärdensprache an – und umgekehrt, für eure Fragen. Für das Workshop-Programm können wir leider keine DGS-Verdolmetschung anbieten. Für eine gute Sichtbarkeit der Dolmetscherinnen reservieren wir Sitzplätze in Bühnennähe.

Bei Bedarf und nach Absprache stehen unsere Dolmetscherinnen auch in Pausenzeiten für euch zur Verfügung. Bitte meldet euch bei uns unter kultur@ts.berlin oder vermerkt es bei eurer Anmeldung, falls ihr dieses Angebot nutze@ana

Simultaneous Interpretation

Unfortunately we cannot offer any simultaneous interpretation or translation apart from the interpretation into German Sign Language.

Zugänglichkeit vor Ort

Verkehrsanbindung

Bus

Linien 170 / 246 – Haltestellen „Friedrich-Karl-Straße“ oder „Attilaplatz“, ca. 400 m Fußweg
Alternativ hält der Bus 184 ebenfalls am Attilaplatz in ähnlicher Entfernung

U-Bahn

U6 – Station „Ullsteinstraße“: Ausgang A Viktoriastraße – direkter Zugang zum Gelände (ca. 200 m Fußweg)

Ankunft

Die ufaFabrik ist mit einem Rollstuhl zugänglich. Der Weg vom Eingang des ufaFabrik-Geländes bis zur Konferenz ist uneben. Es ist kein taktiles Bodenleitsystem vorhanden. Der Eingang des Gebäudes ist über eine Treppe (8 Stufen) sowie einen ebenerdigen Seiteneingang erreichbar.

Vor dem Gebäude befinden sich zwei barrierefreie Parkplätze.

Räumlichkeiten

Ein Bodenleitsystem ist in den Räumen der ufaFabrik nicht vorhanden. Spricht uns an, wenn wir euch vor Ort unterstützen sollen.
Ebenerdig zugänglich sind:

das Foyer
der Theatersaal
der Seminarraum (Atelier I)
das barrierefreie WC

Atelier I ist eingeschränkt barrierefrei und kann mit Unterstützung erreicht werden. Der Zugang per Rollstuhl erfolgt ausschließlich von außen.

Im Theatersaal findet ihr gepolsterte Konferenzstühle in Reihen aufgestellt. Um den Aufenthalt so angenehm wie möglich zu gestalten, empfehlen wir, bei der Anmeldung anzugeben, wenn ein Rollstuhl genutzt wird. So kann die Bestuhlung rechtzeitig angepasst werden.

Bei Bedarf steht zusätzlich ein Sitzsack zur Verfügung.

Vor Ort sind Verpflegung in den zwei Hauptpausen und Getränke ganztägig verfügbar. Über Allergene informieren wir bei Bedarf gern auch im Vorfeld eures Besuchs. Eigene Speisen dürfen ebenfalls mitgebracht werden.

Anmeldung zur Veranstaltung

Die Teilnahme ist kostenlos. Die Anmeldung erfolgt über folgendes Formular:

Registrierung